Die jüdischen Höhepunkte der Oscar-Verleihung

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Die Oscar-Verleihung ging am Sonntagabend wie üblich über die Bühne – auch wenn man das den Gesprächen am Morgen danach nicht ansieht. Eine gewalttätige Auseinandersetzung zwischen Prominenten wurde zum meistdiskutierten Moment des Abends und die allgemeinen Kritiken für die Show selbst waren düster, voller Kritik für die schlampige Präsentation und die Vorab-Aufnahme mehrerer Preiskategorien. Aber es gab auch ein paar jüdische Momente an diesem dreieinhalbstündigen Abend:

CODA“ gewinnt einen historischen Preis für den besten Film, und Marlee Matlin ist begeistert

„CODA“, ein emotionales Drama über eine gehörlose Familie und ihr hörendes Kind, das davon träumt, Sängerin zu werden, wurde mit drei Oscars ausgezeichnet, darunter für den besten Film. Unter den Vertretern des Films, die auf die Bühne kamen, um den Preis entgegenzunehmen, war auch Marlee Matlin, die jüdische Schauspielerin, die in der Rolle der Familienmatriarchin mitspielt. 1987 gewann Matlin als erste gehörlose Darstellerin überhaupt einen Oscar für „Children of a Lesser God“ – ein Moment, der in der Dankesrede der Produzenten hervorgehoben wurde, als Matlin neben ihrem Co-Star Troy Kotsur stand, der als zweiter gehörloser Schauspieler überhaupt einen Oscar gewann.

Hans Zimmer steckt seinen Oscar in seinen Bademantel

Megastar-Filmkomponist Hans Zimmer, ein deutscher Jude, dessen Mutter 1939 aus dem Land geflohen war, gewann seinen zweiten Oscar für seine Originalmusik für das Science-Fiction-Epos „Dune“. (Die Auszeichnung wurde, wie mehrere andere handwerkliche und technische Preise an diesem Abend, während einer vorab aufgezeichneten Show verliehen und dann in die Live-Übertragung geschnitten, was von vielen in der Filmindustrie als respektlos verspottet wurde.)

Zimmer befand sich zu diesem Zeitpunkt in Amsterdam; sein „Dune“-Kollege Jason Momoa nahm den Preis in seinem Namen entgegen. Via Twitter zeigte Zimmer ein Foto von sich in einem Hotelbademantel in Amsterdam, auf dem er entweder seine neue Statuette, die mit einem unglaublich schnellen Expressflug verschickt wurde, einen Oscar-Ersatz oder seine Trophäe aus dem Jahr 1994 für die Vertonung von „König der Löwen“ trägt. „Wow!!“, postete er.

„The kid“ steht im Mittelpunkt

Robert Evans, der legendäre jüdische Produzent und Studioleiter, der viele Filmklassiker auf den Weg gebracht hat (und dessen unstetes Privatleben sieben Ehen, eine Verurteilung wegen Kokainhandels und eine kurze Rolle im Mordfall „Cotton Club“ umfasste), wurde in einem Beitrag zum 50-jährigen Jubiläum von „Der Pate“ gewürdigt. Flankiert von seinen Stars Al Pacino (der in dem Film mitspielte) und Robert De Niro (der nicht mitspielte, aber in der Fortsetzung mitwirkte), richtete Drehbuchautor und Regisseur Frances Ford Coppola Worte der Anerkennung an Evans und seine Vision, ohne die, wie er sagte, „Der Pate“ niemals gedreht worden wäre. In der kommenden Miniserie „The Offer“, die die Entstehung von „The Godfather“ dramatisiert, spielt Matthew Goode den 2019 verstorbenen Evans. Evans wurde als Robert Shapera als Sohn jüdischer Eltern in New York City geboren.

Die komische Variante

Nachdem die Oscar-Verleihung drei Jahre lang keinen richtigen Moderator hatte, wurden gleich drei engagiert, darunter die jüdische Komikerin Amy Schumer, die Witze über das Muttersein und die jungen Freundinnen von Leonardo DiCaprio zum Besten gab. Schumer war die erste jüdische Moderatorin der Show seit Billy Crystals letztem Auftritt vor einem Jahrzehnt. Neben ihr standen Regina Hall und Wanda Sykes auf der Bühne. Letztere führte in einem aufgezeichneten Beitrag durch das neue Academy-Museum, wobei sie den umstrittenen anfänglichen Ausschluss von Juden aus der ständigen Sammlung des Museums nicht erwähnte. Allerdings waren die Namen großer jüdischer Spender wie Barbra Streisand und Haim und Cheryl Saban während des Comedy-Segments zu sehen.

Ein jüdischer Sieg in einem angespannten Moment

Insgesamt war es kein guter Abend für jüdische Nominierte, da hochkarätige Persönlichkeiten wie Steven Spielberg, Andrew Garfield und Maggie Gyllenhaal leer ausgingen – ebenso wie „Licorice Pizza“, der für den besten Film nominierte Film über einen jüdischen Angelino in den 1970er Jahren, gespielt vom jüdischen Rockstar Alana Haim.

Der jüdische Produzent und langjährige Studioleiter David Dinerstein erhielt jedoch seinen ersten Oscar für die Produktion des besten Dokumentarfilms „Summer of Soul (… Or, When The Revolution Could Not Be Televised)“. Zusammen mit seinem Geschäftspartner Robert Fyvolent hatte Dinerstein lange vergessenes Filmmaterial des Harlem Cultural Festival von 1969 beschafft, das ursprünglich von dem jüdischen Kameramann Hal Tulchin gedreht worden war, und den Musiker Ahmir „Questlove“ Thompson angeworben, um einen Dokumentarfilm zu drehen, der auf diesem Filmmaterial aufbaut. In seiner herzlichen Dankesrede für den Film betonte Questlove, wie wichtig es sei, die kulturelle Bedeutung von „Black Woodstock“ für eine neue Generation wieder aufleben zu lassen.

Leider wurde der Sieg des „Summer of Soul“-Teams von den Ereignissen unmittelbar davor überschattet, als der Gewinner des Preises für den besten Schauspieler, Will Smith, den Moderator Chris Rock auf der Bühne ohrfeigte, nachdem dieser einen Witz über Smiths Frau, die Schauspielerin Jada Pinkett Smith, gemacht hatte. Danach verlas ein aufgeregter Rock den Gewinner und nannte „Amir Thompson und vier Weiße“ (obwohl es nur drei weitere namentlich genannte Gewinner gab, einschließlich Dinerstein, und einer von ihnen, Joseph Patel, ist Südasiase).

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